Мультсериалы: не только для детей - Злата Минаева

мысль присутствует в огромном множестве проектов — она в каком-то смысле уже стала типичным тропом для мультсериалов. Например, в «Винкс» или «Чародейках» тоже есть разнообразие характеров и образов внутри команд девушек. Из-за этого героини сталкиваются с конфликтами и невозможностью принять некоторые привычки, поступки или высказывания другого человека. Однако эта невозможность посредством разговоров, действий или событий гармонично исчезает. Тогда персонажи понимают, что они все же могут ужиться с совершенно непохожим на себя человеком. И это касается не только внешних конфликтов, но и внутренних! Ведь таким же образом герои сталкиваются с непринятием собственных особенностей. Так детские и подростковые сериалы пытаются донести мысль, что иметь недостатки — нормально, и сам человек должен это осознавать. У нас, как и у персонажей, есть и сильные, и слабые стороны. Наши недостатки могут компенсироваться нашими сильными сторонами или сильными сторонами близких людей. Также с помощью множества образов авторы пытаются донести мысль, что в одиночку совершенства достичь нельзя, но взяв общность нескольких персонажей, объединив их позитивные черты характера, к нему можно успешно приблизиться.

«…»

Элио Цвинария:

— Посмотрим на «Винкс»: Стелла заморочена на себе и на моде, Флора слишком много думает о природе, Текна — о технологиях. Но сталкиваясь с проблемными ситуациями, они учатся быть более понимающими к другим аспектам жизни, которые раньше для каждой из них не были приоритетными. А учиться этому они могут только сталкиваясь и уживаясь с чем-то противоположным, то есть друг с другом. Уживаясь — это, конечно, грубое слово, но для первых взаимодействий лучшее описание не подобрать. В начале истории нет и речи о дружбе. В «Чародейках» было также — героини вообще не принимали сокомандников и излишне язвили. Со временем они начинают видеть плюсы и минусы себя и других, дополняют друг друга.

Бобетта:

— Получается, это тема принятия себя через тему принятия других?

Элио Цвинария:

— Да, в том числе. Мне кажется, это взаимосвязанные темы, потому что часто ты можешь научиться принимать себя таким, какой ты есть, принимая другого. Порой неочевидная мысль и для персонажей, и для реальных людей.

«…»

Павел Шведов тоже заявил, что темы принятия себя и принятия других связаны. Однако он смотрит на них под немного другим углом:

«…»

Павел Шведов:

— Обретение героем своей ипостаси — классический сказочный троп, который присутствует в большинстве произведений масс-медиа. Вы, говоря современными словами, без принятия себя, без принятия своей сущности, своей идентичности не в состоянии решить ту или иную задачу, перед которой стоите как сказочный персонаж. Это достаточно частый сюжет, частый критерий истории. Некая база, скелет ее. Могут меняться только темы, связанные с этим принятием.

А темы, затрагиваемые в современных проектах, очень часто связаны с тем, что обсуждается в социальной реальности. Например, гендерная и сексуальная идентичность персонажей в мультсериале «Дом совы». Сейчас первостепенными героями часто становятся представители тех же «сексуальных меньшинств» — именно они на протяжении всего произведения ищут себя. Почему? Наверное, из-за того, что анимация активно исследует эту инаковость, делает ее одной из вариаций нормы. Мультсериалы, как нечто соприкасающееся с социальной реальностью, реагируют на сюжеты, которые волнуют общество.

«…»

Также Павел Шведов упомянул такое явление, как «новая искренность». Как я поняла, это случай, когда автор открыто включает в проект собственный опыт исследования окружающей реальности. Особая самотерапия.

«…»

Павел Шведов:

— На проявления новой искренности влияют разные факторы. В ранних проектах многие авторы рассказывают свою историю, делая себя главными героями. Таким образом они прорабатывают травму, полученную из-за впечатления от экспрессивных сюжетов в реальной жизни. Аудитория соприкасается с визуализацией чужого опыта, который человек с помощью сотворения чего-то нового хочет отрефлексировать и принять. Зритель видит эмоции, которые стали частью автора, что во многом пересекается с темой принятия себя.

«…»

Однако подобная искренность обычно преподносится в достаточно закрытой форме. Собственно, как и в жизни. Поэтому если дети случайно увидят мультсериал, в который заложены личные переживания создателя, и при этом у них не будет представления о подобном опыте в силу возраста, они не смогут за что-то ухватиться и подумают, что это обычный мультик. Они не поймут те символы и те образы, которые сможет считать взрослый человек. Конечно, в этом случае, как и во многих ситуациях, описанных в моем конспекте, мы обобщаем. У ребенка может быть опыт, свойственный взрослым людям, и даже травма, равно как взрослый человек способен жить так, что ему удастся не столкнуться с определенными переживаниями. Однако речь идет именно о подавляющем большинстве случаев, можно сказать, об обобщенном понимании восприятия взрослого и восприятия ребенка.

Продолжая рассуждать на эту тему в разговоре с Павлом Шведовым, мы затронули взрослые проекты, а именно, мультсериал «Конь БоДжек» и опыт депрессии, заложенный в него.

«…»

Павел Шведов:

— У детей нет переживания того опыта депрессии, который испытывают на себе многие взрослые, хотя это не значит, что у детей депрессии не бывает. Просто она иначе трактуется. В случае «Коня БоДжека» есть существующий носитель идентичности, который разочаровывается в ней. Для понимания этого нам нужно обладать той же первичной ипостасью.

Ребенок не может глобально разочароваться в том, что он ребенок, и вдруг решить, что ему срочно нужно жить жизнь другого ребенка. Для этого человек должен совершить достаточно большое количество независимых от кого-либо решений, чтобы понять, что он ошибался. Или что ему не нравятся принятые решения, из-за чего он хочет от них избавиться, как-то трансформировать их.